ARTISTAS , GENIOS Y LOCOS …
El Lado Desconocido de la Fama
Sus obras de arte engalanan museos , librerias y salas de conciertos …
VINCENT VAN GOGH . Detalle de una de sus obras » Los Girasoles » , uan de las obras maestras y más cotizadas
del pintor
VINCENT VAN GOGH . Sufría convulsiones epilépticas derivadas de una lesión cerebral de nacimiento , aunque esta se vería agravada por las altas cantidades de ajenjo que consumía , se cree que una toxina en esta bebida alcoholica podría provocar visiones en amarillo y pudo ser la causa por la que este color predominara en sus obras .
AJENJO O ABSENTA : Apodada la Fée Verte (‘El hada verde’) o también apodada el Diablo Verde, es una bebida alcohólica de ligero sabor anisado, con un fondo amargo de tintes complejos debido a la contribución de las hierbas que contiene, principalmente Artemisia absinthium . Cuando se le añade agua fría y azúcar, la bebida se transforma en la esencia lechosa louche. Comenzó siendo un elixir en Suiza pero donde se hizo popular fue en Francia debido a la asociación entre los artistas y escritores que tomaban esta bebida en el París de finales del siglo XIX hasta que se prohibió su producción en 1915. La marca más popular durante el siglo XIX fue Pernod Fils hasta su prohibición. Durante la Belle Époque el nombre se convirtió en sinónimo de la bebida y la marca representó el estándar de calidad de facto por el cual se juzgaba a todas las demás.
CAFÉ DE ARLÉS – VAN GOGH
El pintor holandés , pudo haber presentado además , un trastorno bipolar . Por un lado sus prolongados periodos de entusiasmo , le habrían dado la energía suficiente para cortarse la oreja y por el otro , una profunda depresión lo llevaría a suicidarse a los 37 años .
RETRATO DE LUDWIG VAN BEETHOVEN . Obra de Jopseph Karl Stieler
LUDWIG VAN BEETHOVEN : La bipolaridad , también sería una enfermedad que definiría el estilo musical de Beethoven . Los expertos concluyen que los súbitos cambios en sus composiciones , podrían explicarse por las variaciones en su estado de ánimo . Su sordera hizo que recelara de todo lo que le rodeba , siendo huraño , malhumorado e irascible .
Gary Oldman interpretando a Beethoven en la pelicula «Mi amada Inmortal»
La famosa sordera de Beethoven no impidió que el genial compositor y pianista siguiera tocando. Es más, una reciente investigación ha demostrado que la pérdida de audición influyó notablemente en su estilo musical .
Un curioso estudio publicado en el British Medical Journal ha analizado los tres periodos en la carrera profesional del músico y ha encontrado una curiosa relación con la evolución de su sordera. Beethoven comenzó a tener problemas para escuchar los tonos más agudos y paralelamente, se observa como la música que compuso durante el periodo medio, coincidente con el comienzo de la sordera, es mucho más prolija en notas bajas y medias. Es decir, Beethoven compondría música usando notas que él mismo pudiera escuchar. Durante el periodo tardío la sordera ya era total, y las composiciones del músico vuelven a ser más parecidas a las de su primera etapa, cuando todavía podía escuchar perfectamente.
La Quinta Sinfonía de Beethoven, una de las obras más conocidas del autor, fue compuesta durante ese periodo medio marcado por el comienzo de la sordera. De esta época es también Fidelio, su única ópera. De su época tardía es la Novena Sinfonía, la única composición musical declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco.
RETRATOS DE MIGUEL ÁNGEL BUONARROTI . Mrcelo Venusti 1535 ( arriba ) y G. Bugiardini (abajo)
MIGUEL ÁNGEL BUONARROTI : Algunos investigadores coinciden en que la escasa higiene del pintor renacentista , su afición incansable a un trabajo agotador y su dificultad para interactuar socialmente , son signos claros de algún tipo de autismo .
LA CREACIÓN DE ADÁN – CAPILLA SIXTINA / MIGUEL ÁNGEL BUONARROTI . En el techo de la bóveda de la Capilla Sixtina . Precisamente allí , aseguran algunos investigadores ,fue víctima de varias enfermedades , entre ellas la gota , que se caracteriza por la inflamación de las articulaciones debido al aumento desmedido de los niveles de ácido úrico que se deposita en forma cristalina en las articulaciones y puede formar cálculos renales . Obsesionado , mientras pintaba en la Capilla sixtina , Miguel Ángelsolo comía pan y bebía vino de un recipiente cibierto de plomo . Ese plomo dañó sus riñones y desencadenó sus crisis gotosas . si en aquella época hubieran existido análisis médicos exhaustivos , tal vez se habría detectado y tratado. Sin embargo, el dolor de las rodillas, sus obsesión y esa cuota de magia que tiene todo gran artista , hicieron que en la Capilla sixtina se puedan apreciar , en los rostros de las figuras allí representadas , expresiones variadísimas que van desde la melancolía ( que también padeció) hasta gestos especialmente logrados de diferentes estados de ánimo .
IMAGEN DEL FILM EL TORMENTO Y EL ÉXTASIS . miguel Ángel , tumbado en el andamio , pinta la bóveda de la Capilla Sixtina , mientras la pintura le chorrea sobre su cara .
ANDY WARHOL : Padecía autismo , que pudo haber afectado al padre del Arte Pop . Existen teorías que indican , que su icónica imagen de la lata de sopa , sería un reflejo de su obsesión por la uniformidad y las repeticiones , elemento característico de este trastorno .
LATAS DE SOPAS – POP ART / ANDY WARHOL. «Fue el artista más provocador, descarado y polémico del arte contemporáneo y quien lanzó el primer balazo del arte pop estadounidense en la forma de lata de sopa» ( 8 ) . Valorada en 1500 dólares , la lata en el mercado solo costaba 6 dólares .
EL ARTE POP O POP ART . Es un movimiento artístico surgido en Reino Unido y Estados Unidos a mediados del siglo XX, inspirado en la estética de la vida cotidiana y los bienes de consumo de la época . Un intento de desconexión del arte clásico , adaptamdose a las nuevas tendencias sociales , laborales , musicales y a una estética popular , industrial y comercial .
JACK KEROUAC : Antes de ser escritor , fue expulsado de la marina de los EEUU , por padecer esquizofrenia ? ( Kerouac se unió a la Marina Mercante de Estados Unidos en 1942 y en 1943 a la Marina de los Estados Unidos, pero sirvió sólo ocho días antes de llegar a la lista de enfermos. De acuerdo con su informe médico, Kerouac dijo que «pedí una aspirina para mis dolores de cabeza y me diagnosticaron demencia precoz.» El médico forense informó que el reporte militar era pobre, citando a Kerouac: «No puedo soportarlo, me gusta estar solo.» Dos días después fue dado de baja por motivos psiquiátricos (era de «carácter indiferente» con un diagnóstico de «personalidad esquizoide» ) . Consideró a Henry Miller su auténtico maestro . Pionero de La Generación Beat ( grupo de escritores estadounidenses de la décadas de los cuarenta y cincuenta del pasado siglo, así como al fenómeno cultural sobre el cual escribieron , compartiendo el gusto por la vida bohemia y algunas aficiones como la música de jazz ) junto a sus amigos William S. Burroughs y Allen Ginsberg. Kerouac es reconocido por su prosa espontánea . El libro de Kerouac «On The Road «, «En el Camino » , se convirtió en el manifiesto de toda una generación que quería vivir al margen del sistema . Tras diversas experiencias iniciáticas y filosóficas y diversos coqueteos con las drogas , el jazz , el sexo y la bebida , los excesos alcohólicos precipitaron su fin . Falleció en 1969 a los 47 años de una hemorragia interna a consecuencia de su alcoholismo.
Encarnó las experiencias y deseos de libertad de esa generación, representada también por Allen Ginsberg y William Burroughs, entre otros.
EDWARD MUNCH : El pintor noruego evitó el tratamiento psiquiátrico por temor a perder sus virtudes creativas . La ansiedad que sufría le provocó alucinaciones … Así describe el pintor lo que sintió y plasmo en su obra » El Grito » …
EL GRITO – EDWARD MUNCH ( 1893 ) . Tuvo una vida atormentada , sin madre , con un padre severo , hermanas enfermas , sufrió un trastorno bipolar , depresiones y dependencia alcohólica . En la obra nos muestra un momento de intensa angustia y profunda desesperación existencial . La obra se universaliza y trasciende a razas , sexos y nacionalidades , ahí radica su originalidad y aceptación . Sus evocadoras obras sobre la angustia vital , influyeron sobre el expresionismo alemán .
«Paseaba por un sendero con dos amigos – el sol se puso – de repente el cielo se tiñó de rojo sangre, me detuve y me apoyé en una valla muerto de cansancio – sangre y lenguas de fuego acechaban sobre el azul oscuro del fiordo y de la ciudad – mis amigos continuaron y yo me quedé quieto, temblando de ansiedad, sentí un grito infinito que atravesaba la naturaleza «. EDWARD MUNCH
Aunque hasta la fecha no existen pruebas contundentes de que la genialidad artística , sea consecuencia de una mente trastornada o viceversa , conocer las patologias de estos personajes , nos obliga a preguntarnos :
¿ Es la locura un requisito para el buen arte ?
FERDINAD CHEVAL
Como curiosidad , decir que ha surgido una tendencia o nueva denominación artística , Art Brut , Arte Bruto , arte de locos o ARTE MARGINAL , referido a autores como enfermos mentales y niños . Acuñado por el crítico de arte Roger Cardinal en 1972 trasladando al inglés el concepto de Art Brut, que había sido concebido por el artista francés Jean Dubuffet .
1.-BEETHOVEN CAMBIÓ SU ESTILO MUSICAL AL QUEDARSE SORDO – MUY HISTORIA – VICTORIA GONZÁLEZ
2.-¿ CUÁNDO SURGIÓ LA GENERACIÓN BEAT ? – MUY INTERESANTE
3.-JACK KEROUAC – WIKIPEDIA
4.-EL GRITO . EDWARD MUNCH . HISTORIA DEL ARTE
5.-ARTE BRUTO – ARTE MARGINAL . UN ARTE DE POSTGUERRA .
6.-MIGUEL ÁNGEL Y SU MELANCÓLICA TERRIBILITÁ . LA ARTROSIS DE MIGUEL ÁNGEL – GABITOGRUPOS . ARTE Y MEDICINA – JIMM
7.- BEETHOVEN Y LA PERFECCIÓN MUSICAL – EGRUPOS . JIMM
8.-ANDY WARHOL ICONO DEL POP – MUY HISTORIA . MARÍA FERNÁNDEZ REY
